Piero della Francesca. Bernard Henry Levy.

Bernard-Henri Lévy, souvent désigné par ses initiales BHL, est un écrivain, philosophe, cinéaste, romancier, essayiste, dramaturge, homme d’affaires, intellectuel et chroniqueur français.

Depuis la parution de son premier essai « La Barbarie à visage humain » en 1977, il est une figure influente de la scène politique, philosophique, médiatique et littéraire française, à travers son implication dans de nombreux sujets politiques, diplomatiques et de société.

Initiateur du mouvement des nouveaux philosophes dans les années 1970, dont il demeure la figure emblématique, son action, ses opinions et ses publications font l’objet de nombreuses controverses.

Il est l’auteur de nombreux ouvrages sur la judaïté, l’identité, le sionisme, les intégrismes religieux, l’art, l’antisémitisme, l’esprit baudelairien, dont il se réclame, les États-Unis et la guerre en Libye lors de laquelle il est apparu comme une figure active prééminente sur la scène internationale, tout comme lors des guerres de Yougoslavie et l’intervention russe en Ukraine.

Auteur de pièces de théâtre et de deux romans pour lesquels il a reçu le prix Médicis en 1984 (« Le Diable en tête ») et le prix Interallié 1988 (« Les Derniers Jours de Charles Baudelaire »), chroniqueur et cinéaste, il est fondateur de l’Institut d’études lévinassiennes en 2000 avec Benny Levy et Alain Finkielkraut, et dirige depuis 1990 la revue qu’il a fondée, La Règle du jeu.

Père de l’écrivain Justine Lévy (1974), il épouse en troisième noce l’actrice Arielle Dombasle en 1993.

Piero della Francesca, 1416-1492, cinq siècles ! Et pourtant, quelle merveilleuse proximité sous l’oeil du philosophe, Bernard-Henri Lévy, qui affirme que l’homme d’Arezzo, l’artiste de La Légende de la Croix, le monteur de visages impassibles est “un peintre du XXe siècle égaré au Quattrocento”. Jusqu’au XXe siècle, Piero della Francesca sera négligé, incompris – il est “invisible avant les cubistes”, “inconcevable avant Mondrian”. Le livre de Bernard-Henri Lévy condense toute la passion, toute l’intelligence qui a porté notre siècle vers ce “contemporain” qui calcule, bâtit, pense le monde et n’hésite pas à exhiber l’essence de la peinture.